Primer Ignite Buenos Aires
Si tuvieses la difícil misión de seducir a un auditorio de 200 personas con una presentación de 5 minutos y 20 slides, ¿cuál sería tu elección? ¿buscarías impactar de forma emotiva, asombrar con tu agudeza intelectual, conmover mediante una historia personal o buscar el apoyo a una teoría novedosa?
Frente a esa desafiante tarea, 5 speakers de distintos ámbitos dieron comienzo al primer Ignite Buenos Aires acompañados por una importante cantidad de público que aguardó pacientemente el comienzo del evento.
Las presentaciones abarcaron personalidades tan diversas como interesantes: un Licenciado en Filosofía, un emprendedor e inversor de capital de riesgo, una de las bloggeras más conocidas del país, un coach y científico, un ingeniero mecánico, luchador de catch y concertista de guitarra y un biólogo e importante divulgador.
¿De qué hablaron?
Presentaciones:
Alejandro Piscitelli – “Golosinas visuales“
Alejandro nos propuso repensar la forma en que valoramos y consideramos las imágenes, la televisión y las distintas “golosinas visuales” frente a la cultura del endiosamiento del libro.
- Actualmente se dice: “los chicos ya no leen”. Ahora bien, hace 50 o 100 años los libros eran muy peligrosos, había mucha desconfianza hacia ellos. Hoy vivimos un endiosamiento de la cultura libro.
- Antes la gente antes no leía y no faltaba algo porque eso no sucedía, sin embargo, las clases medias dicen: “los chicos no leen, es un desastre”.
- Todo el mundo habla de Gutenberg pero es importante recordar que la imprenta mató el color, el sonido y la integridad de la aprehensión. Fue duramente cuestionada en su época.
- La escuela no tiene una cultura de la imagen, donde los chicos puedan expresarse mediante imágenes, exceptuando el caso de los héroes.
- Que nos propone Alejandro: un nuevo tipo de alianza entre la imagen y el texto, que no se lo use solo disciplinariamente.
Nos invita a degustar las golosinas visuales. ¿Cuáles son? el cine, la tv, las imágenes y todo aquello que amenaza lo que había. Comer golosinas no es sólo un habito alimentario sino que tiene que ver con nuestro patrimonio, apela a la memoria emotiva.
Las golosinas visuales fueron cuestionadas, sin embargo, la cultura de la imagen ahora se está volviendo cada día cognocitivamente más exigente, más compleja y más diversa.
- Si hoy viviera Shakespeare o Balzac, ellos serían guionistas de TV. La TV no vuelva a la gente más estúpida dado que hay un tratamiento coral de la situación.
- Hoy en día seguimos narrativas entrelazadas y complejas, estamos más que felices con las golosinas visuales.
Damián Voltes – “Fundar sin fundir”
Damián fundó empresas y fundió. Nos habló sobre sus aprendizajes a lo largo de los años en distintos emprendimientos.
- Al comienzo de los proyectos es cuando hay más mortandad.
- No emprender solos ya que de esa manera no se alcanza escala. Tampoco tener muchos socios. Es importante el equilibrio. El socio es como una pareja.
- Mejor tener un equipo interdisciplinario.
- Fundamental que los emprendedores no tengan proyectos paralelos. No diversificar dado que el tiempo y el dinero son escasos. Las oportunidades nos tientan pero debemos focalizar en un emprendimiento.
- No ser de los primeros ni de los últimos en llegar o comenzar algo, tener cuidado con ese mito.
- No enamorarse de la idea de uno, las ideas van mutando. Todo cambia. Lo único q no cambia es el cambio.
- La importancia de asociar emprendedores a nuestro proyecto, no empleados y es fundamental alinear objetivos entre todos.
- Pensar una empresa en grande no para vender sino para generar ganancia.
- Aprender de los errores.
- Recordar: si te caes es para poder levantarte de nuevo.
Ariel Casariego - “El camino del guerrero”
Ariel nos inspiró contando “la” historia de su vida.
- De chico tuvo asma y quería ser como He-man. Por recomendación médica tiene que realizar deportes, elige Judo y disfruta el entrenamiento físico.
- Por influencia de su madre llegó a conocer a Beethoven y comenzó a tocar guitarra a los 8 años alcanzando el grado de concertista.
- A los 13 años viendo una revista conoce y se apasiona por el diseño de autos ya que le gustaba dibujar.
- Sigue la carrera de ingeniero en electrónica por influencia de su padre. Una vez que comienza no encuentra un rumbo claro y “se pierde”.
- Dibuja y registra su primer moto.
- En el gimnasio conoce a una persona que, luego de insistirle insistentemente, le presenta al CEO de Lamborghini. Lo convence, diseña un auto y llega a ser director de diseño. Cumple su primer sueño.
- Algunos años después, nuevamente en el gimnasio, conoce a un productor de televisión que estaba organizando un programa de catch y lo invita a luchar. Ariel Casariego se transforma en “Dimitri Kazov” para “100% Lucha”, su segundo sueño cumplido.
- Ariel es un guerrero de la fe, nos muestra que el mundo es mental y está hecho por el sueño de los hombres.
Conz Preti – “Y vos… ¿qué estás pensando?“
Conz nos contó sobre el comienzo de su blog, el crecimiento a través de los años y la importancia de tener su propio medio.
- Butano blog comenzó como una idea para estar en contacto con amigos. Al principio no recibía ningún comentario.
- A través del tiempo el objetivo principal fue cambiando de acuerdo a sus intereses. Con el tiempo pasó a tener una obligación al escribir por la cantidad de seguidores que la leían: un promedio de 30 mil visitas por mes y 20 comentarios por posteo.
- Luego llega lo que llama el “Efecto Conz” debido a sus fotos hot para una producción de un blog. Alcanza mayor popularidad entre los internautas y aparece en diversos medios.
- A través de sus posteos recibió cosas buenas pero también algunas malas como distintos comentarios.
- Gracias a su blog llegó a conductora de Miravos.tv y lanzó el blog A mis pies con amigos.
- Participó de la Campaña No al impuestazo.
- Actualmente en Twitter tiene 3 mil followers, más que algunos medios tradicionales que no entienden la nueva lógica. ¿Los medios tradicionales no saben usar Twitter o a la gente le interesa otra cosa?
- Conclusión: no se necesita contenido científico para atraer gente.
Juan Carlos Lucas – “La vida como arte, el oficio de hacer historia”
Juan Carlos nos habló acerca de su experiencia en las ciencias y luego el cambio de paradigma que podemos intentar para ser protagonista de nuestra vida.
- La ciencia ilumina pero ciega. Nos lleva a adoptar una actitud contemplativa distanciada del mundo; nos quedamos en teorías y vemos entidades estáticas estandarizadas.
- Lo social, en cambio, es distinto ya que no podemos ejercer el mismo tipo de control.
- El paradigma científico dominante nos lleva a querer tener control de las situaciones, a buscar eliminar errores. Esto nos acarrea miedo, sufrimiento y así vivimos hoy influenciados por esa concepción.
- Este paradigma desconoce algunas cuestiones constitutivas del género humano: fundamentalmente el juego, lo que mejor nos equipa para un mundo cambiante como el actual. Juego en tanto improvisación, creación del mismo modo en que los músicos improvisan.
- Cuando abandonamos el control, producimos lo mejor de nosotros del mismo modo que el pintor no puede explicar concientemente su práxis. Un menor control nos hace más vulnerables y más ricos permitiendo exponer el potencial que se encuentra en nosotros.
- La importancia del amor para la aceptación mutua y como alegría para alcanzar el bienestar.
- Cuando comenzamos a fluir en el amor, en el juego, en la improvisación lo que parecía ser una debilidad contrariamente a lo pensado pasa a una fortaleza.
- Juan Carlos nos invita a crear nuestra identidad en el cambio, a entender la vida como arte y a preguntarnos qué papel queremos protagonizar.
Diego Golombek - “El amor tiene cara de cerebro”
Diego nos invita a pensar la belleza a través de la ciencia para lograr un nuevo acercamiento.
- Cuestionamiento a los puntos tradicionales: ¿Cómo sabemos que la belleza es algo que está ahí afuera? ¿Cómo sabemos que los sentidos nos dicen la verdad?
- Percepción – amor – “mundo”: ¿cómo es? ¿están ahí? ¿son de las cosas?
- Las cualidades, ¿están ahí afuera? ¿son de las cosas o del cosador?
- ¿Qué es el mundo? El mundo es un conjunto de energías
- La belleza sufrió cambios históricos.
- Podemos pensar la belleza como: promedio, proporción, de género (barbilla, labios, ojos), simetría (cuanto más, más bellas).
- Las caras promedio son las que están bien.
- Conclusión: el cerebro toma una serie de cualidades, las combina, las mete en una bolsa y les pone un nombre: belleza.
- “El cerebro es más amplio que el cielo y más hondo que el mar” (Emily Dickinson) y eso justamente somos nosotros.
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News by laureana
La gente de Endeavor y del gobierno de la ciudad nos invitó a organizar un Ignite muy especial!
) ayudaron decorando el IgniteBA 03 y en muchos pequeños detalles que hicieron la diferencia. Esteban Bianchi, ROFC, Gastón Zarlenga, Germán Echeverría, son algunas de las personitas que también nos pusiron el hombro.
La gente de SubiTuFoto se volvió loca. Se ve que el miedo de participar en nuestra terrorífica edición Halloween los dejó trastornaditos y se vienen con esta promo super fantabulosa.
¡Fabuloso! ¡Genial! ¿Quién puede ir? ¿Cómo hago?
